Å bygge relasjoner med kunstkjøpere: 10 ting jeg har lært som norsk kunstner
Det finnes et øyeblikk i enhver kunstnerkarriere der du innser at det ikke bare handler om å selge kunst — det handler om å bli kjent med menneskene som velger å ta kunsten din hjem. De som henger bildet ditt på veggen sin, som ser det hver morgen når de går forbi. Den erkjennelsen forandret måten jeg tenker på alt.
Jeg heter Svein Ove Hareide. Jeg har adresse i Narvik, men tilbringer halve året i Spania — og det er der det meste av kunsten min blir til. Abstrakte digitale malerier skapt på iPad i Procreate, med dype farger og et uttrykk som søker å romme noe større enn det synlige. Gjennom HareideART selger jeg originalarbeider og giclée-trykk til folk som vil ha noe ekte på veggen — noe som forteller en historie uten å bruke ord. Du kan se hele samlingen her.
Men bak hvert salg er det et menneske. Og det er de menneskene jeg vil snakke om i dag.
1. Møt dem som individer
Ingen kjøper kunst på samme måte. Noen er drevet av estetikk, andre av følelser, noen av investering. Å lære seg hvem de er — hva de liker, hva de søker — og la det prege kommunikasjonen din, er forskjellen mellom et salg og en relasjon.
2. Gi dem noe ingen andre får
Eksklusivitet skaper tilhørighet. En tidlig visning av nye arbeider, en privat melding før et verk legges ut — det lille ekstra som sier: du betyr noe for meg. Det trenger ikke koste mye. Det trenger bare å føles ekte.
3. Tenk på dem når du velger ut
Når jeg setter sammen nye utvalg i abstrakt kunst eller figurativ kunst, tenker jeg noen ganger på konkrete mennesker — samlere jeg vet har en forkjærlighet for bestemte farger eller stemninger. Det å si “jeg tenkte på deg da jeg laget dette” er en av de sterkeste tingene du kan si til en kjøper.
4. Del reisen, ikke bare resultatet
Folk kjøper ikke bare et bilde — de kjøper historien bak det. Del prosessen, tankene, tvilen og gleden. Et glimt fra atelieret, en skisse som ikke ble noe, et verk som overrasket deg selv. Det bygger en fortelling som binder samler og kunstner sammen over tid.
5. Si ja til det personlige
Egne oppdrag — der kjøperen er med på å forme verket — er noe av det mest givende jeg gjør. Det er sårbart og krevende, men resultatet er noe ingen andre har. En relasjon som begynner der, varer gjerne lenge.
6. Skap noe bare for dem
Begrensede opplag med en spesiell historie bak gir samlere en følelse av å være del av noe. Se for eksempel store canvas-trykk — arbeider som finnes i et begrenset antall og aldri trykkes opp igjen. Det er ikke bare en kunstnerisk beslutning. Det er en gave til dem som velger å investere.
7. Si takk — og mén det
Et håndskrevet kort, en personlig melding, en offentlig omtale av noen som har støttet deg. Det koster lite og betyr mye. Samlere som føler seg sett, kommer tilbake — og de forteller det videre.
8. Bygg noe sammen
De sterkeste relasjonene jeg har med kjøpere handler ikke bare om kunst. Det kan være et felles prosjekt, en idé som vokser frem i dialog, eller bare en samtale som går langt utover det kommersielle. Når du inviterer noen inn i det du holder på med, skjer det noe.
9. Skap et fellesskap
Samlere som kjenner hverandre, deler erfaringer og snakker om kunsten de har valgt — det er noe eget. Å legge til rette for det, enten digitalt eller fysisk, gir en tilhørighet som strekker seg langt utover ditt eget forhold til den enkelte.
10. Spør — og lytt
Tilbakemeldinger fra samlere har endret måten jeg jobber på. Ikke fordi jeg følger alle råd, men fordi jeg tar dem på alvor. Det å spørre viser at du bryr deg. Det å lytte viser at du mener det.
Å bygge relasjoner med kunstkjøpere er ikke noe som skjer av seg selv — det er noe du velger, gang på gang, i små og store handlinger. Men når det fungerer, er det en av de mest berikende delene av livet som kunstner. Du selger ikke bare et bilde. Du inviterer noen inn i noe som betyr noe for deg.
Og det merkes.
Se HareideARTs samling av norske kunsttrykk – abstrakte og figurative verk i begrenset opplag, trykket som giclée-print i størrelsene A4, A3, A2 og A1.
→ Utforsk samlingen