Sju ting jeg har lært som selvlært maler
Share
Jeg har utdanning innen industriell produksjon og har undervist i automasjon. Da jeg begynte å male i 2019, var jeg derfor vant til å tro at det fantes en framgangsmåte: Først lærer man det grunnleggende, så øver man, og til slutt får man det til.
Maling har vist seg å være litt mindre samarbeidsvillig.
Jeg er selvlært. Det betyr at jeg har måttet finne ut av mye selv, ofte ved å lage bilder som ble ganske annerledes enn jeg hadde tenkt. Etter hvert har jeg også oppdaget at nettopp den friheten passer meg. Jeg kan følge en idé, skifte retning og lære det jeg trenger underveis.
Her er sju ting som har hjulpet meg.
1. Se ærlig på det du har laget
Når jeg har arbeidet lenge med et bilde, kan jeg bli så vant til det at jeg slutter å se det ordentlig. Da hjelper det å legge det bort og komme tilbake dagen etter.
Noen ganger ser jeg med én gang hva som mangler. Kanskje fjellet trenger en tydeligere form, eller kanskje jeg har forsøkt å få med så mange detaljer at det jeg egentlig ville vise, har forsvunnet.
Å være ærlig med seg selv er nyttig. Å være nådeløs er det ikke. Jeg prøver å spørre: Hva fungerer her, og hva kan jeg gjøre bedre neste gang?
2. Ha ambisjoner, men gi deg selv tid
Da jeg begynte å male, ville jeg naturligvis lage gode bilder. Helst med en gang. Det gikk ikke alltid slik.
Det er fortsatt mye jeg vil lære om farger, lys og komposisjon. Noen dager får jeg til noe jeg er fornøyd med. Andre dager sitter jeg igjen med et bilde som først og fremst har lært meg hva jeg bør prøve på nytt.
Begge deler hører med. Jeg vil gjerne strekke meg, men jeg har lært at jeg må gi meg selv tid til å komme dit.
3. Studer bilder du beundrer
Jeg kan bruke lang tid på å se på et bilde og lure på hvorfor det virker. Hvordan har kunstneren skapt dybde? Hvorfor går blikket mitt akkurat dit? Hvor mange farger er egentlig brukt?
Det er mye å lære av å forsøke seg fram med slike spørsmål. Jeg kan studere hvordan andre har løst et problem, uten at jeg behøver å male det samme bildet. Målet er å ta med meg det jeg lærer inn i mine egne motiver og finne min egen måte å uttrykke dem på.
4. Begynn, også når du bare har litt tid
Jeg tror ikke alltid på å vente til inspirasjonen kommer. Den kan være sen av seg.
Hvis jeg ikke vet hva jeg skal male, kan jeg ta fram en myk blyant og tegne et hus. Så noen trær. Kanskje et gjerde. Etter et par skisser dukker det gjerne opp noe jeg ikke hadde tenkt på da jeg satte meg ned.
En kort stund med konsentrert arbeid kan være nok til å komme videre. Det viktigste for meg er å holde kontakten med det jeg lager, også når jeg ikke har en ferdig idé.
5. Bruk andres arbeid som inspirasjon, ikke målestokk
Det er lett å se et fantastisk bilde og tenke: Hvorfor får ikke jeg det til slik?
Men jeg ser bare det ferdige bildet. Jeg ser ikke alle forsøkene, endringene og årene med øving som ligger bak. Derfor prøver jeg heller å bli nysgjerrig: Hva er det jeg liker her? Er det lyset, fargene eller roen i motivet?
Så går jeg tilbake til mitt eget arbeid. Det er der jeg kan gjøre noe.
6. Ta vare på det du lager
Jeg tar vare på skisser og tidligere bilder, også dem jeg kanskje ikke ville vist fram i dag. De forteller noe om hvordan jeg har arbeidet og hva jeg har vært opptatt av.
Når jeg ser flere bilder samlet, legger jeg merke til ting jeg ikke ser i ett bilde alene. Jeg kan oppdage farger jeg stadig vender tilbake til, eller at et motiv har fulgt meg lenger enn jeg var klar over.
For meg er de tidlige arbeidene en nyttig påminnelse: Jeg lærte noe mens jeg laget dem, selv om resultatet ikke alltid ble slik jeg ønsket.
7. Snakk med andre om kunst
Selv om jeg lærer mye på egen hånd, trenger jeg andre menneskers blikk. En samtale kan få meg til å se et bilde på en ny måte. Noen legger merke til en detalj jeg selv nesten hadde glemt. Andre forteller at et motiv minner dem om et sted eller en tid i livet.
Det betyr mye for meg, særlig når jeg maler steder fra Narvik og Nord-Norge. Et bilde jeg har laget ut fra mitt minne, kan vekke et helt annet minne hos den som ser det.
Å være selvlært betyr at jeg selv må ta ansvar for å øve og lære. Det betyr ikke at jeg må gjøre alt alene.
Jeg har fortsatt mye å finne ut av. Det er kanskje noe av det fineste med å male: Selv etter et bilde jeg er fornøyd med, får jeg lyst til å se hva som skjer med det neste.
Se hva det har blitt til
Vil du se noen av bildene disse erfaringene har ført til? Ta en titt på Sovende Dronning Skjomtinden, Revtind og Ofoten eller Brekkegården. Alle er signerte og nummererte giclée-trykk i begrenset opplag.
Og vekker et av bildene et minne hos deg, vil jeg gjerne høre om det. Skriv til meg.